Hà Trần: Chỉ mình tôi mới hát đúng hồn nhạc Trần Tiến

Hà Trần cho rằng, nhạc Trần Tiến làm điệu quá sẽ mất duyên

Cô cháu gái đã thay chú kể câu chuyện về kẻ độc hành đi tìm bản ngã, để một ngày nhận ra: “Tất cả là cuộc chơi của DNA. Không bao giờ biết trước mình lãnh nhận phần nào, từ ai trong gia tộc”. Sợi dây nối với Trần Tiến, dưới con mắt Hà Trần, là như thế.

Nhạc Trần Tiến làm điệu quá sẽ mất duyên

- Những chia sẻ đầu tiên về nghệ thuật của mẹ dành cho chị là thơ. Rồi khán giả lại được nghe những bài hát chị viết cho con. Chị có nghĩ nhiều không về sự gieo mầm nghệ thuật, cách sẻ chia của mẹ và chị với con cái?

- Thường thì con gái hay quấn bố hơn, nhưng có lẽ vì bố tôi hay đi biểu diễn xa nhà nên tôi gần gũi mẹ. Càng lớn tuổi càng thấy giống mẹ. Mẹ tôi thâm trầm, kín đáo, rất sắc sảo, rất thông minh nhưng luôn quan tâm chăm sóc mọi người. Tôi lớn lên trong môi trường âm nhạc, thường xuyên được tiếp xúc với các nghệ sỹ lớn, từ nhỏ đã bám đuôi xem bố và chú biểu diễn khắp nơi, nhưng người chắp cánh và chia sẻ ước mơ trở thành nghệ sỹ của tôi lại là mẹ. Hai thế giới khác biệt của một người "academic" kết hợp với một nghệ sỹ biểu diễn lừng danh tạo nên tôi. Máu biểu diễn của bố được bổ trợ thêm tầm nhìn bao quát, tính chuyên môn và sự thâm trầm của mẹ biến tôi thành một mẫu nghệ sỹ phức tạp không chỉ dừng lại ở việc hát - như bố. Mẹ tôi cũng hiện diện trong nhiều bài thơ tôi viết. 

Có con gái đầu lòng tôi thấy mình đi đúng một vòng đời, nảy mầm, lớn lên trong tình yêu của mẹ và đang trao lại yêu thương đó cho con gái bé bỏng.

- Chị tìm đến với âm nhạc vì nỗi cô đơn mất mẹ, chị từng cho biết thế. Còn chú chị lại viết về mẹ rất hay. Đó có phải chính là điều khiến chị đồng cảm nhất ở âm nhạc Trần Tiến? 

- Thông thường nhà đông con thì có đứa hợp bố, đứa hợp mẹ. Chú Tiến hợp bà nội của tôi, lại là con trai út nên được bà cưng hơn. Ông tôi mất sớm, chú càng gần gũi mẹ, có lẽ vì thế hình ảnh mẹ luôn hiện diện trong âm nhạc của chú. 

Tôi cũng là đứa con chia sẻ với mẹ nhiều. Và hiểu những gì ông viết theo một kiểu máu thịt. Tôi hát nhạc Trần Tiến bắt đầu bằng nỗi áy náy sợ người khác không bày tỏ ông đúng. Nhiều người có thể hát hay nhạc Trần Tiến, nhưng hát sâu và hát đúng tâm hồn, tin là chỉ có mình tôi.

Nhạc Trần Tiến làm điệu quá thì mất duyên, xa hoa cầu kì thì mất nét mộc mạc du ca, hời hợt, trẻ trung lại thiếu từng trải và góc cạnh của người đàn ông phong trần đi qua đời sống. Tôi có thể bất chấp độ vênh về thời gian và kinh nghiệm sống để hát ra được, vì tôi có DNA Trần Tiến. Bố tôi cũng chỉ hát hay tùy bài của chú. Những bài nhí nhảnh, tếu táo, giễu cợt thì hợp, vì tính bố tôi là vậy. 

- Rồi sự khuyết thiếu có được lấp đầy không?

- Âm nhạc là một loại vật lí trị liệu cho những khuyết tật tâm hồn, những chấn thương tâm lí. Nếu bạn có một đứa con cá biệt, ngỗ ngược, khó dạy bảo, nên cho con đi học nhạc. Không thành tài thì ít ra nó cũng thuần nết hơn, tôi đảm bảo. Nghệ sỹ lớn thường là những "con bệnh nặng", họ sáng tạo trước hết để trị bệnh cho bản thân, dần trở thành thần tượng và lúc này, âm nhạc dùng họ làm "bác sỹ" để chữa trị cho đám đông. Bạn cứ để ý mà xem, khi mà nghệ sỹ trở nên đủ đầy, sung sướng, sống yên ổn thì lập tức sáng tác của họ nhạt hoét, vô cảm. Nếu định mệnh không lấy đi của tôi người tôi yêu quý nhất, không khiến cho gia đình tan tác thì rất có thể số phận tôi đã khác, tôi sẽ không rượt đuổi nghệ thuật mà có khi chỉ là một khán giả bình thường...

- Câu chuyện của chị khi ở trong không gian âm nhạc của Trần Tiến là gì?

- Là câu chuyện về kẻ độc hành đi tìm bản ngã, chuyện của những chiến binh, của những con người mạnh mẽ vượt lên chính mình. Chú Tiến thừa hưởng năng khiếu viết văn của ông nội, dù bà nội tôi mới là "nàng thơ" của chú. Tôi thừa hưởng nhiều tính cách và DNA sáng tạo của Trần Tiến, dù bố mẹ tôi cũng đều là ca sỹ, giảng viên thanh nhạc thượng thặng. DNA - tất cả là cuộc chơi của DNA. Không bao giờ biết trước mình lãnh nhận phần nào, từ ai trong gia tộc.

- Trần Tiến có ảnh hưởng nhiều đến tư tưởng âm nhạc của chị không?

- Sống với đời, với nghề đam mê mà tỉnh táo, đó là điều tôi ảnh hưởng từ chú. Trong cả đời và nghề, Trần Tiến là người cha, dù tôi có hát hay không hát nhạc Trần Tiến thì cái “gene trội” ấy nó vẫn thế. Tôi giống chú còn hơn cả con đẻ của ông. Ngược lại, bố Tiến cũng chăm lo cho tôi như một ông bố tận tụy và tình cảm. Tôi đem con gái về thăm nhà, ông đẩy xe đưa cháu đi dạo, dỗ ngủ, ông đi chợ nấu ăn và bỏ việc đi theo phục vụ con cháu. Trong nghề, ông chia sẻ nhiều kinh nghiệm quý báu, và quan trọng nhất là chuyển giao tư tưởng. Tôi và chú cứ như nam châm vậy. Có thể bố Trần Hiếu với tôi cùng dấu nên đẩy nhau chăng?  

Bố Hiếu ngày tôi bé hay đi công tác, ít khi ở nhà, tình cảm chỉ qua những lá thư viết riêng cho con gái nhờ mẹ đọc, qua những món quà sưu tầm từ những chuyến đi. Khi tôi lớn hơn một chút, mẹ mất, bố ra riêng, tình cảm hai bố con luôn luôn bị gián đoạn và chẳng bao giờ thân đủ lâu để có thể vượt qua sự "xa mặt cách lòng". Tôi thương yêu, quý trọng và thông cảm cho bố. Tôi hiểu người nghệ sỹ trong ông và học nghề với bố Hiếu. Nhưng tôi cũng rút ra bài học, phải cố gắng chia thời gian sống với con cái, cân bằng giữa khát vọng nghệ thuật và một cuộc sống gia đình bình thường. Dù sao tôi vẫn may mắn hơn tất cả mọi người, vì có tận hai ông bố ruột (cười).

Tôi chỉ tăng độ ẩm không khí để cây cầu vồng ấy hiển hiện rõ hơn

- Đó có phải là lý do khi sang Mỹ, âm nhạc Trần Tiến là thứ đầu tiên chị mang ra mổ xẻ?

 - Khi định cư ở Mỹ, đĩa nhạc đầu tiên của tôi là "Đối thoại 06", dùng đến 80% nhạc Trần Tiến. Đĩa thứ hai 100% là "Trần Tiến", làm quà tặng sinh nhật 60 tuổi của chú. Nhạc Trần Tiến luôn là nguồn cảm hứng bất tận của tôi, và tôi muốn đưa ra những khái niệm chuẩn trước khi người khác muốn làm gì thì làm. Tôi cũng muốn thực hiện một album cho bố Hiếu, chính tay biên tập, sản xuất, nhưng cái số làm sao mà khi bố khỏe mạnh thì con lại bận rộn ở xa, khi con làm được thì bố lại bệnh tật không hát nổi.

- Là người duy nhất trong gia đình được “lục tủ” gia tài sáng tác của chú mình, theo chị, tại sao đa số những bài hát của nhạc sỹ Trần Tiến đều có âm hưởng buồn, ngay cả trong những sáng tác mà ca từ có vẻ nghịch ngợm lẫn giai điệu tươi vui?

- Người sâu sắc, thâm thúy và tinh anh thì phải buồn thôi, vui thế nào được? "Người buồn đi vòng quanh đời dài rộng cũ kỹ" (trích ca từ của nhạc sỹ Đỗ Bảo). Những người nghệ sỹ thâm trầm như chú Tiến, như Đỗ Bảo, cả chính tôi có đủ đầy, có hạnh phúc riêng tư thì vẫn luôn là những người buồn vì họ phức tạp. Cứ coi như là "buồn mãn tính" để khỏi thắc mắc đi nhé!

- Tình và đời là “đặc sản” âm nhạc của Trần Tiến. Thế còn trong gia đình, “đặc sản” của nhạc sỹ là gì?

- Trong nhà, chú là một thư viện sống. Chúng tôi luôn tìm thấy giải đáp hay bét nhất là gợi ý cho những thắc mắc của mình ở chú, từ nghệ thuật đến kinh doanh, từ việc viết một bài hát đến soạn một bản hợp đồng, từ nấu phở đến trị bệnh khi không có ai ở cạnh. Chú là con út, nhưng lại luôn làm "thủ lĩnh" trong các kế hoạch của đại gia đình. Giờ đây, gần 70 tuổi, đã chuyển giao trọng trách cho F2 rồi nhưng chú vẫn luôn cập nhật và tiếng nói vẫn còn trọng lượng.

- Nếu ví âm nhạc Trần Tiến là một chiếc cầu vồng đa sắc, chị nghĩ mình đã phết được bao nhiêu màu lên đó?

- Tôi chỉ tăng độ ẩm không khí để cây cầu vồng ấy hiển hiện rõ hơn.

Thục Khôi